《乐队的夏天第二季》拟邀阵容，你看出了什么套路？

《乐队的夏天》这档音乐综艺承包了一个夏天的音乐，也为我们撕开了一个了解乐队的窗口，让更多种类、风格的音乐进入我们的视野……近期，《乐队的夏天第二季拟邀阵容》发布，其中有：

黑豹乐队、后海大鲨鱼、杭盖、Joyside、声音玩具、木马、火星电台、kawa、好妹妹乐队、丢火车、岛屿心情、马赛克、鸟撞、闪星乐队、败犬、异国人、告五人、老王乐队、椅子乐团、橘子海、厨子与戏子。

这是「拟邀」阵容，后期还会有其他乐队补充，在评论区乐迷们也纷纷推荐自己喜欢的乐队~如果以上这些乐队会参加节目的话，他们则扮演了哪些角色？或是与第一季有什么相同之处？

摇滚老炮

在节目的第一季，面孔乐队充当了老炮的角色，黑豹乐队成立于1983年，同样承载了中国摇滚的黄金岁月，主唱几度更迭，直到今天有着32年队龄的黑豹，倘若参与这档音乐综艺，将会在舞台上展现什么样的音乐呢？我们不禁拭目以待。

“黑豹乐队自成立以来，用他们的音乐征服还不适应摇滚的中国人的耳朵，使得更多人接受并深入了解中国摇滚 。其摇滚精神和颇高的音乐质量使得黑豹乐队成为中国摇滚乐的一面旗帜 。”——人民网

后北京新声

这次拟邀阵容的后海大鲨鱼与第一季刺猬乐队气质相像。

《文艺生活周刊》：“子健说自己很喜欢毕加索的画，因为简单，到位，大胆。我想这三个词，我们或许也可以拿来形容刺猬。在满屋从天而降的白色羽毛中大家迎来了迷幻炫目的《幻象波普星》，所有在场的人都醉了。”

有着“后北京新声”之称的后海大鲨鱼，他们的作品具有“跳舞音乐般明快的节奏与车库音乐的原始粗糙，同时散发着怀旧的气质。”，他们在同名专辑《后海大鲨鱼》内页中这样写道：“宇宙光芒万丈！美妙又可怕；Dance Rock！带你们领略不一样的21世纪!!”

雷鬼

kawa是一支雷鬼风格的乐队，作品带有民族元素，成员均来自云南。这一点可以对照Mr.WooHoo。

kawa的主题大多与生活、自然相关，带有一种民族美感。

细致而纯粹的音乐质感

旅行团乐队的一些作品有一种温柔的底色，还带着一丝治愈。丢火车乐队他们的旋律总能让人安静下来，在其中体会纯粹的音乐质感，而这一点与旅行团有些相似。

丢火车乐队有着不同风格的音乐作品，但是情感的细致表达却是其作品的共同性，有人评价：“对于音乐的追求如同水一样明亮 ，朴实的歌词，却渗透着岁月的积淀，简单自然的旋律却能温暖人心。”

台湾地区

来自台湾的旺福乐队，他们的作品风格非常鲜明，带有一种甜甜的气质。在拟邀乐队里我们也找到了来自台湾的乐队老王乐队、椅子乐团。

而老王乐队的音乐却与甜美截然不同，有失意伤感，也有黑色幽默，如果对他们没有了解，那么你可以听听《我还年轻我还年轻》。

椅子乐团他们也来自台湾，2016年以首张专辑《Cheers!Land》入围金音创作奖「最佳新人（团）奖」、「最佳民谣专辑奖」及「最佳民谣单曲奖」。

在暂定的拟邀名单上没有出现的乐队，有几支的呼声在评论区很高，例如逃跑计划、草东没有派对等。乐队的名单还会继续增加，那么你最想让哪支乐队来呢？

《乐队的夏天第二季》拟邀阵容，你看出了什么套路？

被《隐秘的角落》选中的乐队，正在完成一次艰难突围

一部频繁霸屏热搜的悬疑剧《隐秘的角落》成为这个夏天最火的剧。导演辛爽在每一集片尾都选择一首前卫小众的独立音乐，渲染阴郁悬疑气氛。

《隐秘的角落》聚齐了后海大鲨鱼、Joyside、木玛、发光曲线等乐队的作品，似乎成了中国独立音乐的一次小型亮相。人们也开始讨论，独立乐队能否走出“隐秘的角落”，迎来夏天。

“作为独立音乐人，我们也希望越来越多的听众能够接触、了解和喜欢独立音乐。”后海大鲨鱼主唱付菡告诉第一财经，他们已确认加入《乐队的夏天》第二季，对于乐队是否会因此而进一步“破圈”，他们心态平和，“破圈不破圈不是由我们说了算，就把自己最好的一面表现出来，让更多人听到”。

一项来自澎湃新闻的独立音乐市场调查显示，80%的中国独立音乐人创作的作品，几乎从未被收听，30%的音乐人几乎从未获得过版权收益，55%的人在过去一整年中拥有的演出机会不多于1场。

去年，《乐队的夏天》横空出世，把中国独立音乐带向大众视野，其微博相关话题阅读量达15.5亿，豆瓣评分高达8.3，新裤子、刺猬、痛仰等乐队成功出圈，接代言、做商演，实现独立音乐的商业化。

成立于2004年的后海大鲨鱼，是No Beijing时期的代表乐队，至今仍在国内摇滚乐队中保持影响力。当马东宣布后海大鲨鱼参赛《乐队的夏天》第二季，这支来自北京后海的“大鲨鱼”，终于开始朝更广泛的大众视野里冲浪。

后海大鲨鱼对商业化的尝试远不止于此。5月22日，后海大鲨鱼一场“房间大冒险”的情景式live在优酷、爱奇艺和正在现场APP同步登陆，观众需付费观看。这也是疫情期间风靡全球的线上音乐直播中，一次探索式的商业新模式。

33个互动屏，线上“巡演”氛围热烈

没有人想躲藏在“隐秘的角落”，不被大众听见看到，这当然包括了曾经长期处于地下的独立音乐人。

“这是一次不同寻常的直播体验，虽然没有真实的观众，但我们面前是来自20多个城市、30多个场地的观众，网上也有看不见的几万观众。”说到5月末在“草莓星云”做的“房间大冒险”live，身兼主唱、导演和场景设计的付菡说，这也许是后海大鲨鱼成军以来，观看人数最多的一次“巡演”。

“草莓星云”是摩登天空的一次商业化实验。他们想要探索，在互联网内容付费趋势下，独立音乐是否有可能搭上这个浪潮，用付费观看的方式，为音乐人的线上直播带来收益。

后海大鲨鱼的登场是“草莓星云”的第二场。有前一场痛仰乐队几万观众数量的铺垫，这一场“房间大冒险”引入了创维赞助，也让付菡的创作空间更大。

“付菡是这次live的创意导演，无论是做音乐、绘画还是拍摄，都有自己的想法，演出内容编排和场景设计都是她负责，我们来做演出的落地、营销和宣传。”摩登天空M-LAB厂牌主理人雷江涛说，这场直播音乐会的方式很新颖，乐队面前有33台云社交智慧屏，用电视的形式拨通视频电话，与身在全国24座城市33个livehouse的乐迷实时“互动”，完成一场特殊“巡演”。

后海大鲨鱼是一支现场演出氛围热烈、生猛而前卫的乐队。曾经，主唱付菡站在舞台中央，彩色短发、装扮酷辣，唱着“勇敢到没有了方向”，瘦小的身子爆发出惊人的能量，每每掀起户外音乐节的现场一片山呼海啸。

现在，他们要面对的是屏幕，如何把线下演出的体验更好地转化到线上，是一个考验。

付菡设想了一个戏剧化的奇幻场景，她在梦中醒来，房间里灯光和时空都变了，走出房间，漫天星空、奇花异草，有恐龙在跳舞，有乐队在开派对。在90分钟里，这场穿越式的情景剧插入了后海大鲨鱼的十多首歌，也包括他们即将发行的新歌《奔跑吧，年轻的巨人啊，就算会跌倒》。

高品质线上演出，也能形成消费习惯

很长一段时间，乐队成员都没法出门。付菡在家健身，准备自己的个人作品。吉他手曹璞、贝斯手王静涵都宅家陪伴家人，练练乐器，每一个人都回归到生活最踏实平凡的一面。

乐队最大的困扰来自于，一旦没有演出，就失去了很大一部分收入。乐队成员在朋友圈看到一位成都的独立音乐人天天更新生日祝福，后来才知道，那个人为了谋生，去做闪送了。

《2019中国音乐人报告》显示，在音乐产业中，全职音乐人的占比仅有一成。近半数非学生音乐人的税前月收入不足2000元。在疫情期间，音乐人的生存困境似乎更凸显。

这几年，从摩登天空、太合音乐到腾讯音乐、网易云音乐等音乐公司和平台，都在力图培育中国独立音乐市场。后海大鲨鱼明显感觉到，随着音乐节、livehouse现场演出的风靡，独立音乐的市场空间越来越大，但独立音乐人的生存是否更容易，却是未知。

付菡认为，如果没有这次疫情，凭借很多平台的扶持计划，对音乐人来说，生存可能是更容易了。鼓手伍晓东则从逆向思维设想，当音乐人的数量越来越多，竞争会变激烈，对作品的品质要求也会更高。

不可否认，独立音乐至今仍处于小众文化圈，尤其当演出这种单一的变现模式被阻断，很多音乐人都开始反思自我生存空间。

付菡从“房间大冒险”的演出直播中看到更多可能性，她认为，线下演出的大规模停滞，其实激起了乐队以及整个行业的创新与求变，付费线上演出或许将成为音乐人新的变现渠道，“只要是高品质的演出，就会吸引大家付费支持。这是一个双向选择的过程，用户愿意付费，制作方也愿意花钱制作更精良的音乐内容，共同让市场变得更好。如果音乐直播没有很好的画面、声音和质量，观众也会审美疲劳。”

随着音乐产业进入流媒体时代，相应的订阅付费模式早已形成。事实上，流媒体真正发展起来是2011年，迄今不过9年，随着智能手机和4G的普及，在全球已经形成消费趋势。

“之前没有流媒体订阅的时候，大家都习惯听盗版，但现在，很多人都愿意订阅会员，这都是消费习惯的养成。”付菡认为，对于线上演出的付费消费习惯，也能依靠高品质演出来逐步形成。

随着5G时代到来，线上VR看演出、实时交互不再是一件遥远的事，独立乐队也可突破演出场地、成本的诸多限制，更进一步跳跃圈层。

这个夏天，后海大鲨鱼能否通过《乐队的夏天》第二季出圈还要拭目以待，乐队的想法则更纯粹，他们对未来的想法都只关乎音乐，“如果收入因此增加了，会去更好的棚录音，邀请优秀的制作人合作，将更多的精力投入到创作。”

被《隐秘的角落》选中的乐队，正在完成一次艰难突围

乐队的夏天插画

为乐夏2打call 工具：illustrator photoshop 参考：MVM 执行：李兜兜 （选了四首个人比较喜爱的歌曲作为设计出发点，仅供参考学习）

乐队的夏天插画

《乐队的夏天》第二季，值不值得乐迷们的期待？

夏天是蝉鸣，是西瓜，是午时燥热的风，是冰镇汽水冒着气泡，是遇见了喜欢的乐队，听过了一首让自己感动的歌。

虽然夏去秋来，每当我回想起这个夏天最美好的记忆。

大概就是《乐队的夏天》带给你我的感动。

而就在前几天，微博上宣布了《乐队的夏天》第二季的拟邀阵容。

看完这个名单的时候，大喵又欣喜又期待——

下一个夏天快点到来吧！

这里可能有大众熟悉的乐队声音，也有你私人珍藏的心头好，或者还有更多意想不到的遇见......

今天和大喵一起来看看，《乐队的夏天2》到底有什么值得期待呢？

黑豹乐队

这绝对是参与《乐队的夏天》，最重量级的乐队之一，也是国内著名的摇滚乐队之一。

从建团到现在，已经过去了 30 年，黑豹是多少摇滚爱好者的信仰。

虽然也经过了几次的人员变动，但是他们依然还在以一颗摇滚的心，去热爱音乐。

后海大鲨鱼

这是成立于 04 年冬天的一支女孩主唱的摇滚乐队，他们创造着属于自己的 DANCE ROCK。

洗炼直白富于现场表现，具有跳舞音乐的明快节奏与摇滚乐的真实情感，以及如同侦探片般的幽默与紧张。

他们用年轻和创造力，点燃摇滚的热情，带你领略与众不同的 21 世纪。

杭盖

一支极具民族风情的乐队，成员来自内蒙古、青海等地方。

深入探索蒙古民间音乐的根源，同时融合当代风格的摇滚音乐，从传统乐器陶布秀尔和马头琴，再到西方鼓和电吉他，创造出了极具民族特色的世界音乐。

可以说是非常值得期待了。

木马

木马乐队是摩登天空旗下最具“摇滚英雄”特质的后摇滚乐，被誉为“中国最低调的乐队”。

“木马”的音乐世界是低调的、黑色的，充满了挫折感。

主音歌手木玛的嗓音条件并不出色，但不缺乏音乐感觉，尤其是表现那种令人窒息压抑感，特别真切，特别到位。

火星电台

火星电台因其另类风格的旋律、细腻丰富的歌词加之真挚磁性的声线，成为华语乐坛的创作、制作和演唱组合。

他们是一个有意思的制作人组合，不但是周迅首张专辑《夏天》的制作人，还为易烊千玺制作过 EP。

音乐风格标新且多元，擅长以电子音乐元素加上原声乐器平衡西方音乐与东方歌曲。

Kawa

好妹妹乐队

说到好妹妹乐队，大家一定都不会陌生。

两个人的声音都太温柔啦~

搞怪贱萌路线，曲风却是清新脱俗的民谣，也正因为这种“反差萌”，使他们受到大家的喜爱。

丢火车

丢火车乐队成立于 2004 年，乐队成员均来自黑龙江，因此乐队的音乐也如同东北广阔无垠的黑土地一样深沉。

乐队的歌曲对于情感的细致描写上，也常常让人无法相信这是几个东北大汉创作出来的。

乐队一直保持着低调的行事风格，不断在尝试不同的音乐风格，却以民谣见长。

岛屿心情

岛屿心情，是成立于西安的英伦摇滚乐队。

乐队风格自由奔放，就像它的名字——岛屿心情，走走停停，肆意潇洒。致敬于大师乐队，却可以从繁杂的风格中寻找到自己的位置。

马赛克

鸟撞

闪星乐队

还记得新裤子帅气的贝斯手赵梦吗？

梦姐在闪星乐队里可是女主唱哦。

闪星乐队是一支 EMO 另类乐队，组建于 08 年春天，从09年发布第一张EP《Alt Senior》起，开始活跃于各大音乐节现场。

败犬

异国人

成立于广州的英伦摇滚乐队。

歌曲中能听见源于90年代英式摇滚浪潮中的英式吉他乐句，带有迷幻色彩的扫弦，朗朗上口的旋律，以及主唱极具特点的嗓音。

告五人

老王乐队

椅子乐团

乘着台东海风而来的椅子乐队，可以说是阿球私藏的心头好。

如果你想要chill、却怕久坐对身体不好，那么你可以站着听椅子乐团The Chairs的歌。

又或者你根本不care健康只想要浪漫的死去，那么你可以每天边抽烟、边喝酒、整个人陷进椅子里面听椅子的歌。

橘子海

在之前的「睡前一曲」里，阿球就推荐过橘子海，不少朋友们留言说：「好好听，好温柔啊」

“你只要给人听，他就会喜欢。”

这大概就是橘子海的魅力吧。

厨子与戏子

以上就是《乐队的夏天》第二季拟邀请名单的初认识啦~

不难看出整体风格都更加的多元化了，流行，民谣，摇滚，爵士......当然，不变的是好听的音乐，都是能够打动人心。

我们开始期待夏天，也期待认识更多的好乐队，能够给我们带来更多的惊喜和感动。

这也才是音乐的意义吧。

那么，这里面有你喜欢，有你期待的吗？

或者你有什么私藏的好乐队，想要推荐给大喵的呢？

不如都来评论区留言互动吧~！快点，很急，想要见到你！

《乐队的夏天》第二季，值不值得乐迷们的期待？

《隐秘》隐藏最深的剧透之歌 并不是《小白船》

　　今年上半年最吸睛的悬疑网剧《隐秘的角落》（以下简称《隐秘》）已于上周四收官。剧集自开播以来热度一直居高不下，要归功于整部剧“处处可品，处处耐品”的极佳质量。一众老戏骨小戏骨的演技，利落鲜明且带有强叙事性的镜头语言，裹挟着夏天味道的海滨小城氛围，以及童话和现实并行的开放式结局，都引发了观众们“列文虎克式”的分析和讨论。

　　给许多观众留下最深刻印象的，除了第一集意想不到的悬崖杀人和秦昊[微博]的秃头造型，就莫过于贯穿全剧的神级配乐了。“隐秘的角落 配乐”、“隐秘的角落小白船 恐怖童谣”等话题几度登上热搜；播放网站的弹幕池中，戏称《隐秘》的配乐是“阴”乐的调侃随处可见；少数风格较为轻快正常的音乐也被网友评价“细思极恐”。此外，该剧的片尾曲也深受众多观众喜爱，称“这是第一部不愿跳过片头片尾的电视剧”。《隐秘》的片尾曲不仅一集一换，阵容上还集齐了后海大鲨鱼、木玛、Anti General、Joyside等足够令资深乐迷疯狂的一众音乐人，也难怪有许多观众调侃《隐秘》是《乐队的夏天1.5》了。

　　《隐秘》的导演辛爽在此前接受新京报采访时，就曾提到他对剧集的视听语言中“听”的重视，“视其实是一半，你看的东西是一半的信息，还有一半其实是听觉上给你的信息。”辛爽曾是朋克乐队Joyside的吉他手，这些他在过往工作中积累的音乐敏感度和音乐品位都在《隐秘》中得到了充分的体现。导演也在采访中聊到，剧集中的12首片尾曲并非后期制作时的突发奇想，而是剧本创作时期就构思出来的内容。作为每集故事的收尾，片尾曲会承担一部分的叙事功能，帮助观众做一个最后的情绪舒展。

　　船的意象在《隐秘》全剧中贯穿始终，而《小白船》这首歌自第一集开篇至最后一集片尾也时时飘荡在观众们的耳边。这首“恐怖童谣”被网友调侃为本剧的“死亡预告”。三个孩子第一次唱起这首歌的时候，张东升的岳父岳母死在了童谣的背后。而第六集三个孩子伴着《小白船》的音乐躺在大船上徜徉星河、飞向圆月的同时，徐静的死亡则又将观众们打回了残酷的现实。

　　《小白船》这首歌曲自上世纪50年代被译为中文传入中国后，就是一首脍炙人口的儿歌，但它本质上是一首安魂曲。“它里边有童话的成分，它里边也有童话反面的、很残酷的东西。”导演在接受新京报专访时这样评价这首歌曲。这种童真和黑暗叠加冲突的撕裂感，也和剧集中反复强调的笛卡尔的故事中的童话和现实不谋而合。

　　作为第一集的片尾曲，由小娟&山谷里的居民演唱的《小白船》其实代表着剧集中童话的那一面，歌曲的最后一句由“飘向西天”改为了“飘向云天外”。而当歌曲在第六集作为插曲出现时，观众已经见识了许多死亡且即将面对下一次死亡，歌词便改回了原版中带有死亡象征的“飘向西天”。

　　《隐秘》的故事最终伴着一句“献给童年”缓缓落幕。由秦昊和剧中普普的扮演者王圣迪[微博]演唱的《白船》则成为了最后一集片尾曲，也承担了全剧叙事收尾的功能，此时歌名也由“小白船”改为了“白船”，暗示着主人公们孩童纯真年代的结束。“银白色的帆”已经“随着落日沉入海底”，“天真的你们啊，在哪啊”，“也没有彼岸可到达”这些歌词都可以看作是整部剧的“点睛总结”，在王圣迪的歌谣部分，歌词再次改回“飘向云天外”。歌曲落脚于童话，也是一种对美好的最终希望。

　　《犹豫》《Good Night》：隐藏最深的剧透杀手

　　如果说《小白船》是大部分观众发现了的“死亡预告”，第二集的片尾曲《犹豫》和第八集的《Good Night》则是全剧隐藏最深的两首剧透之歌。《犹豫》承接朱晶晶坠楼的剧情，开头几声清晰凄厉的尖叫，细密嘈杂的打击乐，之后音乐背景中持续不断的戏谑的嘶吼声，既呼应了本集的标题“警告”，也延续了正片剧情不安且荒诞的基调。歌曲中还有很长一段时间出现了类似擦镜子的刺耳的摩擦声，不由得让人联想起本集中秦昊洗完澡佩戴假发时摩擦镜子的惊悚一幕。

　　《犹豫》的歌词细细品味起来也是满满的剧透。“红色的蓝色的，必须选择一个”也像是贯穿全剧的童话和真相的两个版本，红色代表面对真实，蓝色代表接受虚拟。“跳着舞的父亲倒地死去”一句暗示了朱朝阳父亲为儿子献出生命的最终结局。最后一段歌词，“最隐秘的一处，死了一些蚂蚁，我就站在一边，犹豫时的表情”也在暗指朱朝阳在面对朱晶晶死亡时的犹豫。

　　第八集最后Joyside的《Good Night》则是一种更含蓄更深沉的预告。歌曲承接朱朝阳被王瑶的弟弟王立在夜晚的沙滩上绑架，张东升在角落里目睹一切的剧情，而下一集就是张东升在朱朝阳的面前杀死王立的剧情。歌曲中唱到的“child in abyss”（弥留于深渊的孩子）以及“child in chaos”（陷入混沌的孩子）或许就是指挣扎于黑暗边缘的朱朝阳。而“今夜”就是张东升和朱朝阳即将“灵魂契合的夜晚”（Tonight is just the night our souls are united）。在这个夜晚，朱朝阳在水产厂血色的灯光下如学生上课般目睹了死亡和杀戮，也正是“朝阳”逐渐“东升”的起点，或许永远不会醒来了（Don’t ever wake up）。

　　《DESCENT》《人间地狱》：从暗黑致郁到扭曲疯狂

　　第四集和第六集的片尾曲均出自电子音乐人Anti General，这两首也是十二首片尾曲中最诡异、阴暗的歌曲。《DESCENT》首先从歌名就与第四集的剧情完美呼应。“Descent”一词译为下降，而第四集中三个小孩第一次与张东升交易的剧情就对应着孩子在向黑暗的一面开始“下降”。

　　《人间地狱》和第六集最后在《小白船》的音乐中出现的徐静的尸体无缝衔接，瞬间将观众从美丽的童话世界拉到了这个“人间地狱”。类似《DESCENT》的警报声同样出现，但这次音乐背后的絮语更加肆无忌惮。人们疯狂地交流着听不懂的语言，像极了神话中魔鬼在耳边的低语。

　　《偷月亮的人》《死在旋转公寓》：是治愈？不，还是致郁

　　第七集的片尾曲《偷月亮的人》和第九集的《死在旋转公寓》是十二首歌曲中相对轻松明亮的两首歌曲。后海大鲨鱼的《偷月亮的人》中勾勒的飞向月亮，在月亮上起舞的画面与《小白船》的故事间接呼应，按说是代表了剧中童话的那一面。但《偷月亮的人》其实是在暗示，或许童话的部分都是人们编造的。该剧标题是“日记”，即朱朝阳的日记。《偷月亮的人》这首歌可以看作是朱朝阳的自白信，他在歌曲中承认，“是我编造了一千零一夜的童话”（I am the one who made The thousand and the one night），而他也选择了“住进自己的故事里”（I am living in the story），即映射着朱朝阳最终选择了逃避现实。同时歌曲的结尾，曲风也转向黑暗，或混乱嘈杂或尖厉刺耳的乐器声伴着空荡的风声也回归了之前的致郁基调。

　　第九集的《死在旋转公寓》是剧中唯一伴随台词的片尾曲。背景中张东升揭秘了他想要生女儿的愿望，这和本集普普投靠张东升以及之后张东升似父亲般照顾普普的剧情相呼应。音乐开始于类似八音盒的音质，也带出了一抹童真的色彩。但就在这些象征着美好元素中间，掺杂着越来越快、越来越杂乱无章，在悲伤孤独的吉他声中，歌曲最终迎来了一段类似圆舞曲的旋律。

　　《比一个年轻人小一点的鹤》《昔日，没有光彩》：有着画面感的哀悼

　　第十集和第十一集的片尾曲《比一个年轻人小一点的鹤》以及《昔日，没有光彩》均出自全片配乐的制作人丁可，他曾经为《踏血寻梅》《暴雪将至》创作过音乐。丁可最大的特点就是他的音乐极具画面感。

　　在第十集中，普普因哮喘发作在张东升面前倒下，此后便再也没有出现，因此《比一个年轻人小一点的鹤》也可视为一首剧集献给普普的告别曲。歌曲基调悲伤沉重，类似呢喃的独特唱法将歌词娓娓道来，像极了生者向亡者献上的一首纪念的散文诗。歌中“虔诚的淡蓝色的魂魄”、“年轻的形，苍老的灵”、“历尽了阴”、“等不及晴”、“冰的纯净”的歌词也很容易让人联想到普普的身世与结局。

　　《昔日，没有光彩》则承接了第十一集水产厂着火的剧情，火焰燃烧的噼啪声贯穿始终，让观众觉得身临其境，仿佛就像叶军和老陈，以及车里的朱朝阳那样，默默地目睹着熊熊燃烧的大火。在第十一集中，观众告别了朱永平和王瑶两个主要角色，而水产厂的大火也预示着整个剧集所有秘密即将走向了结。失去了爸爸的朱朝阳也仿佛失去了“光彩”。没有嘈杂，没有混乱，《昔日，没有光彩》就是这样一首为所有亡者和受害者献上的安魂曲。

　　延伸阅读：剧中其他配乐歌曲名称和情节的有趣对应

　　《多人舞蹈项目》：片头动画

　　《坠入爱河》：张东升将岳父岳母推下山崖

　　《给予你美》：张东升洗澡后在镜子前佩戴假发

　　《干巴巴的吻》：周春红逼迫朱朝阳喝牛奶

　　《放进去腌制几天》：观众跟随镜头看到冷库里的尸体

　　《路过你的痛苦》：朱朝阳目睹张东升拖着尸体经过

　　《爱比死更晚》：普普在张东升面前哮喘发作

　　新京报记者 刘玮 实习生 曹煜鑫

《隐秘》隐藏最深的剧透之歌 并不是《小白船》